Practice Room 練習室

Bern Alois Zimmermann (1918-1970)
 
Bern Alois Zimmermann，德國作曲家。他生長的年代是德國歷史裡非常重要的兩個時期─威瑪共和國與第二次世界大戰結束後。其間，他的創作受到了幾個重要派別的影響，早期的風格從模仿新古典樂派開始，接著因為參與達姆施塔特假日創作課(Darmstaedte Ferienkursen)，而開始嘗試自由無調性、十二音列與序列音樂等技法，也因為喜愛爵士，在他的許多作品，例如大提琴協奏曲、小號協奏曲，與以及著名的歌劇「士兵」(Die Soladaten)都可以聽到爵士樂的片段與穿插。此外，他也為有聲讀物與電影配樂。

Olivier Messiaen(1908-1992)
   

     
我上了那個公寓的樓梯，聽到皮亞佐拉的探戈
 【三】

1990，也就是在二十年前，薩依德寫下了一篇名為「為什麼要聽布列茲」的評論。
剛開始閱讀這篇文章時，一切似乎是如此理所當然，但是當我看到其年代時還是不免嚇了一跳。二十年前，這位慈祥的學者已經對我們諄諄教誨，希望聽眾至少能夠欣賞自己時代的音樂。二十年後，情況並沒有改善很多，這也是為什麼，這篇文章如果寫於2011年我也不會感到意外的原因。

1947年，Morton Feldman在聽了魏本(Anton Webern)的作品之後決定放棄下半場而來到卡內基大廳，此時，他遇見了John Cage,Feldman步向他，搭訕到：「剛剛的音樂實在太驚人了！不是嗎？」John Cage微笑著，沒有馬上回答他，漫不經心地哼著魏本的音樂，身體跟著輕輕搖晃。
因為對作品的敬重而決定將空白保留給它，在同一時刻遇見彼此的兩位音樂家從此惺惺相惜。就在差不多的時間裡，有另一位作曲家也是聽了同一個作品，這個作品帶給他極大的震撼，並成為此作曲家的啟蒙，之後他成就非凡，世界知名，出了許多相關書集討論與分析魏本的作曲技法，並指揮出了一套魏本作品全集，這位作曲家，目前已經八十五歲了，仍然活著，而，他就是布列茲(Pirre Boulez)。
作為布列茲嘴上最常提到的作曲家，魏本，1883年出生於維也納，1902年進入維也納大學主修音樂學，兩年後才跟隨荀貝格(Arnold Schoenberg)學習作曲，並與荀貝格，貝爾格(Alban Berg)三人成立「新維也納樂派」(或第二維也納樂派)。

關於Richard Strauss的一些片段
 

當Morton Feldman二十四歲時，他參加了一場在美國卡內基廳(Carnegie hall)，由Mitropoulos帶領紐約愛樂(New York Philhormanic)的音樂會，上半場曲目是魏本(AntonWerben)的交響曲作品21號，下半場則是拉赫曼尼諾夫(SergeiRachmaninoff)，當上半場一結束，他決定不再繼續聽下去，因此離開了音樂會現場，並來到了大廳。此刻，有一個人也在同一時間走了出來，這個人就是John Cage(約翰‧凱吉)。